首先声明一下，写这篇文章并不是想捧谁或者拉踩谁，而是因为《晴雅集》和《赤狐书生》有太多的相似之处，而票房却有着比较大的差异，《晴雅集》的预测票房在5亿上下，而《赤狐书生》在顶级流量李现的带领下只收了1.8亿，差距在哪？
两部电影的相似之处
如果你仔细分析两部电影，你会发现两部电影的相似之处多达4点：
1、都是改编自和妖怪有关的大IP
《晴雅集》改编自日本的《阴阳师》，阴阳师在古代的日本是一种官职，有点类似于钦天监，主要的工作就是占卜，民间传说他们会捉妖。原著故事就是说晴明和博雅除妖的故事。
《赤狐书生》改编自网络小说《春江花月夜》，这部小说的元素其实有点眼熟，主要讲一个书生和一个狐妖的冒险故事，让人一下会想到《倩女幽魂》。
2、里面的妖怪背后的情感故事是重点
无论是《阴阳师》还是《春江花月夜》，某个角度上妖都不是罪大恶极，就如同《倩女幽魂》里的小倩一样，生前都是可怜人。所以故事里，妖背后的故事其实才是最令人着迷的部分，观众是通过主角的眼，看妖的故事，感悟人生。
3、从电影的角度都在追求一个“美”字
《阴阳师》的作者就是《妖猫传》的作者梦枕貘，他是一名唐朝文化爱好者，《妖猫传》里呈现的大唐盛世，让他兴奋不已。郭敬明也许也想呈现那样的效果，找来了同一个美术团队，果然，电影里的画面效果竹苞松茂，这也成了电影的最大卖点之一。
而《春江花月夜》当年为何能火？按理说都是旧元素，还是书生，还是妖，但是作者多多成功把一件事做到了极致，那就是画面感。就跟小说的名字一样，多多用自己的文字描绘了一幅又一幅的美丽画卷，令人着迷。电影《赤狐书生》也找来了王家卫的御用美术团队，想打造惊艳的电影效果。
4、最重要的一点，受众相似，都是“腐”文化爱好者居多
《阴阳师》里晴明和博雅的关系一向都被人猜测，如果你看日本的真人电影也会发现两个判然差别的版本，一个是老年直男版，说得很隐晦，博雅是直男，晴明默默守护着他。而还有一个年轻版，两位男主的感情线更加明显一些，完全符合“腐”文化爱好者的喜好。
作者梦枕貘据说在2014年的时候承认了这件事，说两位男主是相互爱慕只是不自知。这个回答也很隐晦，感觉梦枕貘也是没办法，估计他原来不是那么想的，只是读者喜欢，顺水推舟，也怕失去一些不喜欢“腐”的读者，回答含糊其词。
而《春江花月夜》的情况也是惊人相似，其实原作者也多次说了书生和狐妖之间没有爱情，一个喜欢女的，一个喜欢吃鸡，是友情。但是读者自己脑补了一场大戏，所以这部小说的读者很多都是“腐”文化爱好者，他们就是喜欢看两位男主相互爱慕。
对比以上四点，你就知道这两部电影，确实有比较的价值，太相似了。
郭敬明的《晴雅集》的厉害之处
《晴雅集》其实说不上是一部好电影，豆瓣只有5.1，其实还高了，如果你去看看影评区，很多刷5星的都是郭敬明或者某位明星的粉丝，都是第一次写影评，为了偶像不遗余力。
但是从商业角度，《晴雅集》比《赤狐书生》成功，虽然可能两部都面临亏损，《晴雅集》据说要10亿才能回本，而实际上到不了6亿。
但是不能不说郭敬明厉害，他几乎每一部片都被人骂得狗血淋头，但是每一部的票房都不低，5亿上下是有的，这部《晴雅集》也不例外。
这部电影的厉害之处有以下几点：
1、偶像角度的拍摄迎合了粉丝的喜好
郭敬明很会拍帅哥美女不是秘密，在他的电影里，“好看”似乎是第一标准，这种审美虽然不客观，但是迎合了粉丝的爱好。
这次的《晴雅集》里也一样，邓伦 和赵又廷 的怼脸拍大头帅气镜头太多了，演员的头像和身体是画面中的重点，以至于看完整部电影，你都不太记得一些环境元素。
2、《妖猫传》的美术团队确实有一手
当晴明到了神都的一幕，画面总是有一种素昧平生的感觉，结果一搜才知道，就是《妖猫传》的团队的手笔。
《晴雅集》的画面几乎是顶梁柱，在很多的专业影评里，这是唯一值得肯定的点。
3、这次的选角很聪明，但是成本很高
这次郭敬明找来了几位难得的既长得好看，又会演戏的演员。
赵又廷、邓伦、王子文 包括汪铎的戏都不错，颜值也在线，但是这也导致了这部电影的成本很高。
4、“腐”得名正言顺，迎合观众口味
上文提到，无论是《阴阳师》还是《春江花月夜》都有广泛的“腐”文化受众，而《晴雅集》基本做到了投其所好，晴明和博雅一见面就相知恨晚，晴明为了自己的母亲都发不出守护咒，为了博雅连发好几个；在石棺里打情骂俏的对话；整部电影高潮对打，邓伦和汪铎全程光膀子。
郭敬明很聪明，这些腐元素都表现得很隐晦，“腐”粉看得很满足，还可以对外放声说，这都只是兄弟情义。拜托，但凡是一个正常点的直男，只要细品，都能发现差池，君子之交淡如水，可以生死相交，但不是这样的。
《赤狐书生》票房翻车，是因为李现被高估了吗？
其实分析完《晴雅集》的厉害之处，《赤狐书生》的问题所在就基本都凸显了出来。
真不能怪李现，李现是一名有追求的演员，爆红以后，毅然放弃流量变现的时机，选择继续打造自己的作品，是值得肯定的，只是这次他选错了剧本，选错了导演团队。
1、原著的精髓没了
《春江花月夜》的好看之处就是“竹苞松茂”四个字，但是在《赤狐书生》里，却看到了捉妖记的既视感。《捉妖记2》都欠好卖了，你还去模仿，能好看吗？
原著之所以能突围，就是把一个美字做到了极致，而到了电影，就能看到很多老旧元素，关键点却丢失。
2、剧本改成了两边不讨好
《赤狐书生》看完，发现自己看了个寂寞，书生考取功名却不当官，美女最后六神无主，狐仙取丹成功却放弃了成仙，最后暴打敌人良心发现还放走了它。整部电影看得让一般观众非常不爽，用一句老话形容就是“到喉不到肺”。
而前文有言，原著有很多的“腐”粉，结果在这部电影里完全看不到狐仙和书生之间的任何感情互动，确实忠于原著，但是“腐”粉显然也看得不爽。郭敬明的厉害之处就是为了票房，紧抓受众，而《赤狐书生》没有。
3、演员的选角，流量太多了
主要演员里，也就李现的演技还算过得去，但是你看演员表，他还不是一番，陈立农才是。陈立农又是谁？不过是个选秀冠军，毫无表演功底，在电影里虽然演的书生足够傻白甜，但是台词真的太糟糕，以至于你根本感觉不到他对女鬼的感情。
女主哈妮克孜也一样是选秀出身，表情生硬。想靠李现一个人带起整部电影，显然不现实，所以真不是李现的错，而是整部剧的选角就有大问题。
4、导演团队决定了很多事情
为何总觉得《赤狐书生》像男版《倩女幽魂》？因为团队就是香港背景，监制是江志强，他监制的代表作都已经是十多年前的东西，而导演伊力奇也并没有什么拿得出手的电影代表作。
其实《春江花月夜》是个不错的IP，真的被这个团队浪费了，电影里充斥着太多的过时元素，最终票房失败也是天经地义。
