上线首日，6个高位热搜话题，章子怡首部电视剧的排面，不单单是半个娱乐圈转发助阵，还有超强的关注度。
支持她的不由得一睹新作，对她兴趣不高的网友，也会对《上阳赋》产生必然的好奇心，注定让这部作品少不了热度。
但是，大花“下凡”是一个出色的宣传筹码，却并不是品质保障，前期汤唯、周迅都因古装大剧收获不少指责声，实力派大花演电视剧，同样存在口碑风险。
《上阳赋》也没有完全走出这个怪圈。
作品刚刚开播，已迈入中年的章子怡从女主王儇15岁及笄开演，便迅速让她收到“装嫩”、“丫头教再增员”吐槽。
这个问题其实与演员本人的观众缘关系不大，更多是国产剧遗留问题，因为“中年少男少女”过往观感实在太差，尤其装嫩重灾的2020年。
先是50+的刘嘉玲在《情深缘起》出演顾曼璐，再是40岁的张鲁一在《大秦赋》中从12岁的嬴政开演，演员与人物年龄过度的偏离，实在不忍直视。
大量中年演少男少女失败的情况下，观众已经对这种操作产生了PTSD，但凡有后继者，即使演员曾经口碑很好，也会引发观众的习惯性反感。
章子怡如今受到的批评声，在她选择王儇这个角色时，已经注定了。
但她少女戏份其实并没有给《上阳赋》拖太多后腿，抛开对演员装嫩的惯性非好感来看，章子怡实际年龄对观众追剧体验影响不大。
《上阳赋》的导演很大胆，没有选择磨皮滤镜，而是展现了演员的真实皮肤状态，皮相肯定没办法与真实的少女对抗，但演技做了必然弥补。
人物前期被高位者宠爱出的直白性格，以及少女本身的笑逐言开，章子怡处理得都颇为合理，与皇帝撒娇时的俏皮也很有感染力。
皮相不及，骨相填补，章子怡被吐槽装嫩不冤枉，却也没有砸了演技派的口碑。
相对于章子怡的少女戏，更影响前六集观感的，是初恋故事线。
一方面，初恋线女主“白月光”子澹选角太违和。
这种违和远远比章子怡演少女要强烈得多，因为原著里温润如玉的子澹，是由极为不适合古装贵公子造型的杨祐宁出演。
杨祐宁的外形较为偏向粗糙，可以往硬汉靠一靠，但与让人过目难忘的翩翩佳公子相差甚远，导致初恋线的观感没有那么符合青春悸动。
甚至，他在被不少观众吐槽有点“油”的男主周一围面前，也没有体现出白月光的优势，两人时同框，观众很难对女主的桃花产生羡慕。
七话很支持影视方选角能够多元化，男性审美不局限于花美男，女性审美不局限于白幼瘦，多元化的演员形象，才能给观众带来雄厚的视觉盛宴。
但人设基础框架至少要与演员外形有必然的贴合，或者演技能够展现出另一种白月光的魅力，才能让观众与角色共情。
制作方选择一个糙汉子，却仍旧给他安的是温润贵公子人设，杨祐宁的表演，也没有演出另一类白月光魅力。
另一方面，初恋线共情能力较弱。
演员不贴合，剧本来弥补，这是电视剧的常规模式。
出场不行吸引观众的演员，可以凭借优秀的剧情让观众带上美颜滤镜，但《上阳赋》的初恋剧情线前六集走完了大半，却没有火花感。
子澹与王儇出场便是一对小情侣，女生为何爱男生，男生有哪些打动女生的地方？两人的相处有什么让人不由得姨母笑地暧昧流淌？都未让观众看见。
故事线的薄弱加演出员的不贴合，最终只会给观众留下“王儇怎么会看上他”的疑问，后续可能会还会产生“王儇为何对他记忆犹新”的不解。
白月光戏份在大女主剧里是很容易出彩的，演员小我魅力够强，惊鸿一瞥也能让观众悸动，剧情的火花到位，女主失恋的痛心观众同样能共鸣。
可惜，《上阳赋》的初恋线两者都不具备，让白月光成了黑历史。
但，抛开没有张力的初恋故事线，《上阳赋》剧本仍有爆款面相。
它的节奏把控不错，叙事方式适合快节奏追剧的观众。
《上阳赋》采用了一个没有太多技术含量，却又能让观众迅速了解人物的关系的开局，王儇出身，以王谢为代表的士族，以萧綦为代表的寒族，都一目了然。
王谢之争，帝后各自依赖的权力，相互之恋的博弈在前两集基本上观众便能理清头绪，前期小BOSS二皇子的加入，也给前6集带来了小反转。
影视化需要的起承转合《上阳赋》并不缺，虽然可能离正剧底蕴差一点距离，却预留了逆袭空间，让观众会期待女主的蜕变正式到来。
本剧权谋的部分很有张力，增加了作品质感。
《上阳赋》严酷来说是一部言情剧，但80集的故事全数说爱情，把士族与寒族，帝王权力三次更迭当成言情背景板，很撑起作品底蕴。
想要让《上阳赋》向正剧靠近，权谋内容是必然要深挖的。
前六集中编剧给的权谋铺设比玛丽苏古偶要高级不少，明线是王、谢两大士族维系的帝后之争，暗线是二皇子坐收渔翁之利。
而暗线以后，还有心机颇深的王蔺暗中破局，以及王氏皇后在家族与儿子利益之间的矛盾，权谋玩得是人心，而《上阳赋》设定了足够复杂的利益关系。
这必然会让权斗充满腥风血雨。
唯一美中不及的是皇后与太子这条线略显得有些无脑，阴私手段对付女主的行为也比较俗套，缺了点新意。
