大橘发现在《演员请就位》的舞台上，即使同为资深演员，呈现出的状态却也判然差别。
比如李智楠，尽管他话并不多，观众也能轻易地看出这个演员的低落。
不少人将这种低落归结于李智楠事业的不顺，在出演《十八岁的天空》石延枫一角走红后，李智楠的发展并不顺遂，他自曝四五年没戏拍，还患上了焦虑症。
但大橘总觉得他的焦虑不只源于事业，而是对自己演员这个身份的怀疑。
演员的“信念感”这词最初是由章子怡带火的，指的是演员时时刻刻都要练习使用信念的力量，相信自己的演的人物，相信自己的演技。
李智楠则好像缺乏这种信念感，他的低落源于对自己没自信，或者说失去了对自己能成为一位好演员的坚定。
有网友用了个很精准的形容：李智楠像是娱乐圈的打工人，饱受着工作的摧残。大橘在和朋友聊到这件事时，发现大家也都是这么看的。
有意思的是，不少人会把李智楠和曹骏做一个对比。因为这两人都有过去的经典角色，以后也都沉寂许久然后再复出。
但两人呈现的状态一模一样。
相比之下，李智楠的作品似乎更多一些。他因为《十八岁的天空》走红，角色不得人心到即使在空降客户端时，大家还是会向他提及想看后续的故事。
以后他也演过《千山暮雪》、《望夫成龙》、《因为遇见你》、《烽火佳人》……虽然这些作品被用来佐证李智楠“曾经是爆款男主，如今却屈居配角”的事实。
但坦白说，以他这个年龄的男演员来说，李智楠的处境并不是惨的。
然而，相比曹骏还积极地拓展戏路，寻找适合自己的方向，李智楠看上去却有些颓废，他似乎很希望被看到，又似乎缺少演技上开疆扩土的勇气。
他在《演员请就位》里表达了自己的焦虑，也表达了自己的不甘心，“不希望就这么没了”，这就是他参加这个节目的原因。
李智楠为何不甘心？很多营销号会说他曾经爆红却最终沉寂。但大橘想说，李智楠的不甘心源于他所有的事业决定都不是自己完成的——结果却是他在承受。
《十八岁的天空》火了以后，公司给他接戏有咖位要求，以至于他接不到戏。
后来又让他去录歌，一张专辑录很久，然后又不发了。
等到李智楠解约回到北京时，他已经没有了当初的热度。
其实大橘在看完这段经历后最大的感觉是，李智楠很“听话”：公司为他接不到戏他认，公司让他放弃演戏去唱歌他也认，最后公司不发他的歌他还是认了。
这活脱脱就是一个娱乐圈卑微的打工人呀！
这里，大橘要说句不入耳的话，当年《十八岁的天空》确实有点火，但2004年还是台湾偶像剧鼎盛的时期，《斗鱼》、《天国的嫁衣》都是那年的作品，国内偶像剧则处于《红苹果乐土》这个阶段。
在这样的作品背景下，《十八岁的天空》虽然有些人气，但确实没到大爆的程度。
更何况，2004年还根本就没有所谓流量、小鲜肉的概念，一部有热度的戏对李智楠这个年龄的年轻演员来说只是块好用的敲门砖。
所以李智楠的公司决定对他接戏建立咖位限制，必然程度上就是影响了他的事业发展。
另一方面，对李智楠小我来说，当人气来得过快他大概也没搞清自己需要什么，只被动接受着别人的安排。也就是说，在那个时候，他也并没有建立起对演员事业的信念感，只将自己作为艺人来看待，服从公司的安排。
直到唱片这条路也走欠亨，他就终于意想到了问题，彻底爆发了。
所以他的不甘心在大橘看来，很大一部分原因是他认为这是经纪公司要付的责任，是经纪公司毁掉了他的热度。
然而娱乐圈里的走红很大程度上依靠运气，而演员能做的就是在运气来临或者消失时找准自己的位置。
李智楠的问题则在于，他在寻找自己位置时总是不自觉地回到当年靠石延枫走红那个年代——也就是自己事业的高光时刻。
采访中也会提及关于石延枫的更多细节。
这点就连观众都发现了，提醒他不要再沉溺于过去，沉溺于舒适圈。
另一方面，他会更敏感地在意自己的得失。李智楠曾说过他为了试戏去剃头，结果试装后导演觉得分歧适——这件事放在如今娱乐圈的故事里实在太小了，李智楠却都记得。
他会记住这些小的打击，而这些都有可能都对李智楠产生负面暗示，让他对自己的演艺事业更加没有信心。
我们默认他从石延枫开始的演艺之路必然是平稳发展，也许李智楠自己也是这么想的。但经过了这漫长的十几年，他最需要的不是对过去的赞美，而是面对现实，稳定自己。
所以大橘觉得，李智楠参加《演员请就位》最重要的目的应该是找到他的演员信念感。
大橘以前说过，《演员请就位》的舞台上确实存在着对演戏有信念感的人，比如温峥嵘，比如黄奕。她们相信自己的演技，只是错过了曾经的机会。所以从头再出发，她们愿意学习，也愿意接受挑战。
